Для жанровых и стрит-фотографов, для портретистов, для коммерческих, свадебных и семейных фотографов. Для всех, кому интересно видеть человека в своем кадре.

Не нужно быть профессиональным фотографом. Не нужно обладать профессиональным оборудованием. Вы просто хотите фотографировать людей. Дома, на улице или в студии. Знакомых или прохожих.

• Как работает фигура, эмоция и состояние человека в кадре
• Какие фазы движения наиболее выгодны
• Как фотографировать в толпе, не привлекая внимания
• Как расслаблять человека во время съемки
• Как придумывать и планировать портретные фотосессии
• Как управлять человеком во время съемки
• По каким принципам строится выразительная поза
• Зачем и как нужно следить за собственным состоянием во время съемки другого человека

Курс основан на программе Артёма Чернова, которую он читал в школе в Школе Лапина на «Мосфильме». В её основе — последняя, шестая часть большого курса «Основы композиции», однако собственно композиция там — лишь фоновая тема.

Этот курс — о двух людях: перед камерой и за ней. О персонаже и о фотографе. О том, какими они могут быть. Какими им обоим выгодней всего быть, чтобы кадр вышел выразительным, сильным, «работающим». Как себя вести, что делать, за чем следить. О главных ошибках новичков. И сакраментальное — о том, почему опытных фотографов прохожие на улице, кажется, не видят в упор, а от новичков — сразу напрягаются?

К оригинальной программе курса добавлен блок Никиты Евдокимова. Он фотограф-практик с огромным опытом съемки людей в «режиме беседы».

• О предстоящем курсе и его задаче и структуре
• Психофизика (выразительность тела, «метасообщение»)
• Психологический жест
• Дистанция съемки и оптика
• Понятие внутреннего ритма и его связи с привлечением к себе внимания. Внутренний ритм модели и фотографа — взаимовлияние и настройка

• Малый, средний и внешний (внутренний) круги внимания

• Средний круг внимания — как состояние максимального самоконтроля, вечного позирования. Понятие о «потере лица» и о харизме
• Внешний и внутренний круг внимания — наиболее фотогеничное состояние. Связь с внутренним ритмом
• О работе с моделью в студии — каким быть фотографу, в чем цель коммуникации с героем, что и о чем говорить? Понятие о внутреннем ритме. Когда и что снимать?

• Решающий момент — для фотографа или для зрителя?
• «За долю секунды до касания» — как идеальный момент
• Фазы движения — всё уже найдено (как пример — книжные художники-иллюстраторы и важность их наследия)
• Возможности длинных выдержек. Обаяние нерезкого изображения

• Понятие о многоплановых композициях с несколькими сюжетными центрами
• Практика распределения внимания из центральной точки по всему полю кадра. Сколько независимых объектов вы можете отслеживать одновременно?
• Понятие о конфликте как основе драматургии
• Понятие о паттерне и нарративе в фотографии
• Кадр-сцена, кадр-фильм (не путать с «кадром как будто из фильма»), кадр-история, кадр-вопрос, кадр-признание в любви, ненависти, непонимании, изумлении героями — как высший уровень авторства фотографа.

• Запись всех лекций
• Разбор всех ваших работ, новых или старых, отбор лучших
• Знания и практику
• Сопровождение на весь период обучения
• Профессиональное комьюнити
• Доступ в закрытый чат, где можно обсуждать сложности, просить и давать советы, смотреть за работой коллег
• Шаблон соглашения на фотосъемку
• Чек-лист по подготовке к съемке
• Сертификат